Atenção! Diferente da maioria dos filmes, onde costumo tentar evitar spoilers, aqui não se trata de um significado oculto ou da mensagem do diretor, mas de desvendar a trama em si, que, muito provavelmente, permanece incompreensível para muitos espectadores após a primeira exibição. Então os spoilers são inevitáveis aqui. Se você ainda não assistiu ao filme, é melhor pausar esta análise e assistir primeiro a Memento.
A primeira coisa que chama a atenção é que as cenas em preto e branco se alternam com as coloridas, mas elas se desenrolam de maneira completamente diferente. A linha em preto e branco se desenvolve em ordem direta, enquanto a linha colorida se desenrola quase totalmente em reverso. Ou seja, as cenas coloridas normais são reproduzidas de trás para frente, enquanto as em preto e branco são sequenciais.
Ao mesmo tempo, a linha em preto e branco está mais conectada às memórias e ao passado, enquanto a linha colorida nos mostra gradualmente o que está acontecendo no presente. As cenas em preto e branco nos ajudam pelo menos a entender um pouco do que se trata o filme e quais problemas estão sendo abordados na linha colorida. Cada novo insert adiciona mais uma peça de informação, até que ambas as linhas finalmente convergem no meio da trama — ou seja, efetivamente no final da história.
Isso cria um efeito interessante: a linha colorida é caos, no qual é quase impossível encontrar sentido, enquanto a linha em preto e branco é pelo menos uma espécie de ilha de sequência e explicação do que está acontecendo.
Durante os primeiros momentos, você realmente não entende nada no filme, mas não é surpresa — a trama é construída de maneira muito engenhosa. Além disso, mesmo após uma segunda ou terceira exibição, você ainda pode encontrar novos detalhes que antes nem havia notado.
Então, o que está realmente acontecendo?
O protagonista está de fato tentando encontrar o homem que ele acredita ter matado sua esposa. Mas gradualmente fica claro que a história da qual ele se convenceu está longe de ser tão simples.
Os primeiros dez minutos do filme já sugerem que Leonard está longe de matar alguém pela primeira vez e que ele pode já ter encontrado e matado várias pessoas que considerava responsáveis pela morte de sua esposa. No entanto, em uma primeira exibição, mal notamos isso, porque ainda não conhecemos o final e não compreendemos o significado de muitos diálogos e detalhes.
Por exemplo:
— "Já te falei sobre minha condição?"
— "Todo tempo, ouço isso."
Ou:
— "Meu carro!"
— "Esse é realmente seu carro?"
Há outro detalhe muito interessante. Quando os personagens chegam pela primeira vez ao depósito, o carro de Leonard já está lá. E é o mesmo carro azul que ele deixou antes. Então eles já estiveram aqui, e não pela primeira vez. Mais tarde, diz-se que o carro está lá há cerca de seis meses. Isso indica indiretamente que Leonard está nesta cidade há muito tempo e que vem realizando sua busca há bastante tempo.
Outro momento importante ocorre quando Leonard coloca uma arma na cabeça de Teddy e pergunta se ele pelo menos sabe quem ele é. Teddy o chama pelo nome, e Leonard o corrige: "Isso é o que você era?" A frase parece estranha na primeira exibição, mas após o final, adquire um significado completamente diferente.
Ao longo de todo o filme, recebemos constantemente pistas de que Leonard está vivendo nesse estado há muito tempo e que sua condição não apenas dificulta sua vida — ela permite que outras pessoas se aproveitem dele.
Teddy claramente o está usando para seu próprio benefício. O dono do motel também percebe que pode ganhar mais dinheiro com Leonard: ele constantemente esquece onde mora e quanto já pagou. A funcionária do bar também explora sua condição para fins pessoais. Então, praticamente toda pessoa que entende que Leonard tem um distúrbio de memória tenta usá-lo em seu proveito.
Um momento particularmente interessante ocorre perto da metade do filme, quando Teddy começa a fazer perguntas a Leonard: de onde ele tirou o carro, o terno, o dinheiro para o motel? E em vez de ativar o pensamento crítico e questionar a linha narrativa que Nolan vem nos conduzindo desde o início, continuamos acreditando incondicionalmente no protagonista.
Até o porão do depósito abandonado se torna um detalhe importante. No início do filme, os personagens nunca descem lá porque o corpo de Jimmy já está estendido ali, e se Leonard o tivesse visto antes, toda a estrutura do filme teria desmoronado muito mais cedo.
E aqui chegamos gradualmente a Sammy Jankis.
Ao longo do filme, Leonard conta a história de Sammy — um homem com o mesmo problema de memória. Sua esposa supostamente tentou testar se Sammy realmente não conseguia se lembrar de novos eventos e, como resultado, ele aplicou várias injeções de insulina nela, esquecendo que já o havia feito antes. No final, ocorreu uma overdose.
Mas perto do final, Teddy conta a Leonard uma versão completamente diferente: Sammy realmente existiu, mas não tinha esposa. A história sobre diabetes e insulina na verdade pertence ao próprio Leonard e à sua esposa.
É aqui que o filme finalmente começa a borrar a linha entre a realidade e o que Leonard se força a acreditar. Vemos indícios de que a história de Sammy é na verdade um reflexo distorcido da própria história de Leonard. O filme até tem momentos visuais onde a imagem de Sammy é literalmente substituída pela de Leonard.
Então acontece que a esposa de Leonard sobreviveu ao ataque, e então ele mesmo administrou várias injeções de insulina nela. Ele não percebeu que já havia administrado a injeção anterior e, em última instância, tornou-se a causa real da morte dela. Essa versão explica por que a história de Sammy se parece tanto com a dele. Ao mesmo tempo, o filme deliberadamente deixa certa ambiguidade, forçando o espectador a decidir por si mesmo o quanto o relato de Teddy corresponde à realidade.
E aqui vem a parte mais interessante do filme.
Durante toda a exibição, nos solidarizamos com Leonard. Sabemos que ele está doente, sabemos que perdeu sua esposa e esperamos que ele encontre o assassino dela e se vingue. No entanto, gradualmente fica claro que justamente essa história é o que lhe permite continuar vivendo.
Seja porque é assim que o ser humano é feito, ou porque Christopher Nolan posiciona perfeitamente o público para simpatizar com o protagonista, não notamos a substituição por muito tempo. Muito provavelmente, é um pouco de ambos.
Leonard essencialmente não quer saber a verdade. Ele precisa de um propósito. Ele precisa de um homem para encontrar e punir. Porque se o assassino for encontrado, então o que ele faz depois?
Uma ideia muito poderosa é expressa no filme por Teddy: "A vida de um homem não depende de suas anotações." No entanto, Leonard efetivamente construiu toda a sua vida em torno dessas anotações, fotografias e tatuagens.
E aqui surge outro pensamento interessante, desta vez de Leonard: "Como você pode esquecer uma perda se você não está no tempo?" Para uma pessoa normal, o tempo ajuda a lidar com a perda. Passam-se meses, passam-se anos, a dor gradualmente diminui. Mas para alguém com a memória de curto prazo prejudicada, esse processo praticamente não existe. Para Leonard, cada novo despertar é quase como retornar ao mesmo dia.
Teddy, por sua vez, sabe que o próprio Leonard causou a morte de sua esposa, mas até certo ponto tenta ajudá-lo a encontrar um propósito. Talvez ele faça isso por seu próprio benefício, talvez ele tenha curiosidade de ver o que acontece com Leonard após o próximo assassinato. Ou talvez ele simplesmente goste de controlar um homem que não se lembra de nada.
Mas a coisa mais interessante acontece bem no final.
Leonard percebe que tudo o que Teddy lhe disse é muito provavelmente verdade. Ele entende que já encontrou o verdadeiro John G. (se é que essa pessoa existiu) e que a vingança pela qual ele viveu todo esse tempo está essencialmente encerrada.
Mas em vez de aceitar essa verdade, ele decide conscientemente se livrar dela.
Ele fotografa Teddy e escreve na foto: "Não acredite nas mentiras dele." Depois anota o número da placa do carro, queima as fotos antigas e efetivamente cria suas próprias provas de que Teddy é o próximo John G. Leonard não está apenas sendo enganado. Em algum momento, ele escolhe conscientemente o autoengano.
Ao longo de todo o filme, Nolan nos faz empatizar com o protagonista e acreditar em sua história. Ao mesmo tempo, a própria trama é tão brilhantemente construída que as linhas em preto e branco e coloridas convergem gradualmente em um único ponto.
Além disso, a linha colorida é uma espécie de história de detective ao contrário. Normalmente nos é dada uma pergunta e gradualmente aprendemos a resposta. Aqui, Nolan primeiro nos mostra a resposta e, em seguida, na cena seguinte, explica de onde ela veio. O olho roxo, o carro desconhecido, as roupas, o dinheiro, os eventos no motel — quase cada detalhe da linha colorida é explicado na cena seguinte.
No final, Memento para mim não é apenas um filme sobre um homem com perda de memória de curto prazo. É um filme sobre um homem que tão desesperadamente não quer viver com a verdade que cria sua própria realidade. E talvez o pensamento mais assustador do filme seja precisamente este: se uma pessoa não consegue se lembrar do passado, até que ponto se pode realmente confiar em seu presente?
