Après le succès du premier Joker, les attentes pour la suite étaient énormes. Le premier volet n'était pas qu'un simple film de comics, mais un véritable drame psychologique sur un homme que la société a peu à peu poussé hors de ses limites. C'est pourquoi de nombreux spectateurs attendaient la suite de l'histoire d'Arthur Fleck et sa transformation définitive en légendaire Joker.
Cependant, Joker : Folie à deux s'est avéré être un film complètement différent. La seconde partie n'est pas un film d'action classique, mais plutôt un drame avec des éléments de comédie musicale. Une part importante du film est construite autour de numéros musicaux. C'est précisément cette approche qui est devenue le principal sujet de controverse autour du film. Certains spectateurs l'ont trouvée audacieuse et originale, tandis que d'autres y ont vu un échec total, car elle différait considérablement du premier volet.
En parlant de l'intrigue sans spoilers, l'action commence après les événements du premier film. Arthur Fleck, que — malgré les critiques adressées au film — Joaquin Phoenix incarne plutôt bien, se trouve dans un hôpital psychiatrique en attente de son procès pour les crimes commis. C'est là qu'il rencontre Harleen Quinzel, interprétée par Lady Gaga. Elle devient peu à peu la personne la plus proche de lui, et une étrange connexion s'établit entre eux.
Si l'on creuse plus profondément, le film aborde des thèmes tels que :
- la dépendance à l'attention des autres ;
- la responsabilité de ses propres actes ;
- la destruction de la personnalité ;
- les limites entre la personne réelle et l'image créée par la société.
Tout au long du film, Arthur Fleck ne sait pas qui il est vraiment. Il sympathise sans aucun doute avec l'image du Joker, car c'est dans ce personnage qu'il s'exprime pleinement et attire l'attention de son entourage. En même temps, il n'est pas contre accorder une interview dans laquelle il tente de se comporter de manière tout à fait sensée, à l'insistance de son avocat. Apparemment, il aurait continué à osciller entre les deux images s'il n'avait pas rencontré Harleen, qui a choisi et aimé en lui précisément le Joker.
Cela inspire le protagoniste, mais seulement jusqu'au moment où il découvre qu'Harleen l'a trompé sur son état mental. C'est alors que surgit le dilemme central du film : rester le Joker et un fou aux yeux de sa bien-aimée, échappant à la peine de mort grâce à un internement psychiatrique, ou choisir l'image d'un homme ordinaire — Arthur Fleck —, ne pas passer pour un imbécile aux yeux de sa compagne, mais être déclaré sain d'esprit et donc condamné à mort.
Parmi les autres particularités que je relèverais, il y a bien sûr l'évidence que tous les rêves et désirs du Joker sont transmis à travers la comédie musicale. Et aussi un détail moins évident : le procès lui-même rappelle beaucoup l'histoire réelle du maniaque et tueur en série Ted Bundy, qui a refusé ses avocats et s'est défendu lui-même. Un film séparé a été réalisé à ce sujet, dont je ferai très probablement également une critique.
Dans l'ensemble, le film a laissé des sentiments très mitigés après la vision. D'un côté, on retrouve cette même ville fictive avec son prototype de New York — Gotham City —, avec de beaux angles et de belles scènes. De l'autre, un film qui se présentait comme un film d'action dans le premier volet s'est avéré être un drame avec des scènes musicales. Et en plus, avec un sens pas des plus simples.
Par conséquent, ce film peut ne pas plaire à tout le monde, mais personnellement, il m'a plu.
