Ich mache nur selten Kritiken über Animationsfilme. Meistens sind es entweder Filme von Miyazaki oder von Pixar. Und das ist genau der zweite Fall.
2015 kam der erste «Alles steht Kopf» heraus, in dem es Pixar gelang, menschliche Emotionen in Hauptfiguren zu verwandeln und dabei eine ebenso verständliche wie interessante Geschichte zu erzählen. Im zweiten Teil entschieden sich die Macher, nicht alte Ideen zu wiederholen, sondern einen durchaus logischen nächsten Schritt zu gehen — die Adoleszenz zu zeigen und dementsprechend nicht mehr kindliche Gefühle, sondern die Gefühle eines Teenagers.
Wenn früher alles von Freude, Kummer, Angst, Wut und Ekel gesteuert wurde, gesellen sich nun Besorgnis, Neid, Peinlichkeit, Langeweile und sogar Nostalgie hinzu.
Gerade das Auftreten von Besorgnis löst das große Chaos im Kopf des Mädchens und damit den Konflikt im Film selbst aus. Oberflächlich erzählt der Film vom Erwachsenwerden und dem Auftreten neuer Emotionen bei Jugendlichen, mit denen sie leben müssen. Aber gleichzeitig handelt dieser Film auch von Selbstwertgefühl, der Angst vor Ablehnung, der Suche nach dem eigenen Platz in der Gruppe und dem Gruppendruck.
Im ersten Teil war die große Entdeckung der Kummer. Im zweiten — die Besorgnis. Dabei zeigt Pixar sie nicht als Bösewicht. Im Gegenteil, Besorgnis versucht Riley zu helfen. Das Problem ist nur, dass es irgendwann zu viel davon gibt.
Dieser Film wird Erwachsenen gefallen, denn seine Botschaft ist viel tiefer, als es auf den ersten Blick scheint. Aber die Kinder selbst und sogar die Jugendlichen werden wohl kaum sofort verstehen, dass der Film von der Suche nach dem eigenen Platz in der Gesellschaft und dem Bestreben, anderen zu gefallen, handelt.
Trotzdem kann ich ihn getrost sowohl Erwachsenen als auch Kindern zum Anschauen empfehlen. Die Handlung ist nicht langweilig, die Länge nicht überzogen, und die Animation sowie die Grafik sind, wie immer bei Pixar, auf hohem Niveau.
